[Φ.Κ.Β.]
soreita
εκδ. Στίγματα, σελ. 116
Μαθαίνουμε τη γλώσσα από την πρώτη μέρα της ζωής. Ίσως οι αρχές της μάθησης γίνονται στη μήτρα, γιατί το αυτί σχηματίζεται αρκετούς μήνες πριν γεννηθούμε. Από νωρίς κολυμπάμε στο κρεβάτι της γλώσσας, συνεχώς βαφτισμένοι στο «λουτρό γλώσσας». Η ποίηση, λοιπόν, φυτρώνει στα καταφύγια της γλωσσικής μας μνήμης, την οποία ο ποιητής αναπλάθει και συνθέτει στο συνειδητό παρόν, συνυφασμένη με την προσωπική και δημόσια ιστορία. Καθώς μεγαλώνουμε, η μνήμη γίνεται ένα φαινομενικά άναρχο, συνεχές μουρμουρητό συζητήσεων και ιστοριών. Λες και όλες οι λέξεις που «λουζόμασταν» μεγαλώνοντας να επιπλέουν και να ξεχύνονται σε έναν μυθικό ωκεανό. Η μακρά εισαγωγή του σημειώματος έχει σκοπό να καταστήσει σαφές ότι η εν λόγω «στοίβα». [Φ.Κ.Β.] κατευθύνει μια τέτοια ροή, μικρή και τεράστια. Οι φωνές οικείων ανθρώπων, αλλά και αυτές που αναφέρονται αόριστα στην εισαγωγή «άλλοι, άλλοι», φαίνεται ότι προκάλεσαν ένα είδος υπερχείλισης που αποφάσισε να κατακτήσει στη συγγραφή και την ηχογράφηση ο Φίλιππος Βασιλογιάννης, καθηγητής της φιλοσοφίας του δικαίου στο επάγγελμα.
Η επιδεικτική χρήση της απόστροφης (που δείχνει: «Παίρνει. Και δείχνει. Μετά μιλάει») αναγκάζει τον αναγνώστη να προσπαθεί συνεχώς να ακούει με το εσωτερικό του αυτί και μάλιστα να λέει δυνατά αυτό που διαβάζει. Έχουμε λοιπόν μια πλημμύρα από παλιές ιστορίες σε στίχους που αναφέρονται στο ύφος των δημοτικών τραγουδιών, χωρίς να σέβονται τη μετρική πειθαρχία. Χωρίζονται σε στροφές που βοηθούν να θυμόμαστε την εναλλαγή των «φωνών», χωρίς να αναφέρουμε τα άτομα στα οποία ανήκουν αυτές οι φωνές, μόνο μία φορά στην αρχή, όπως στην πρώτη νότα του έργου. Αν συνυπολογίσουμε αυτόν τον αρχικό «διαίρεση ρόλων», τα πρόσωπα είναι κυρίως γυναικεία, κάτι που τουλάχιστον με εκπλήσσει και δίνει τροφή για σκέψη, γιατί το ύφος ολόκληρου του έργου πηγάζει έντονα από έναν άνδρα αφηγητή. Σε κάθε περίπτωση, αναγνωρίζουμε σιγά σιγά τις μορφές και τα σχήματα των οικογενειακών ιστοριών, κεντημένων σε τοπικούς και ιστορικούς καμβάδες, που ρέουν σε μια πλημμύρα θραυσμάτων. Καταλαβαίνουμε γρήγορα ότι τα θραύσματα είναι χειρουργικά σκαλισμένα και ότι ο ποιητής είναι άξιος, γιατί έχουμε την εντύπωση ότι αναγνωρίζουμε πρόσωπα και καταστάσεις χωρίς να γνωρίζουμε πραγματικά την ιστορία. Οι φωνές που μιλούν στο ποίημα και το υπεύθυνο μυαλό που τις τοποθετεί στη σκηνή, μας προτρέπουν να αφεθούμε στον θόρυβο και τη μουσική της μνήμης. Διαβάζοντας μπορεί να ακούμε φωνές από τη δική μας βιογραφία, αλλά και φωνές από ξένες ιστορίες. Διαμορφώνεται η επίγνωση ενός κοινού παρονομαστή, ακόμα κι αν ο καθένας τελικά αποφασίσει σε ποιο βαθμό είναι κοινός.
Το έργο χωρίζεται σε τρεις «Στάσεις» (Α΄, Β΄, Γ΄), οι οποίες μπορεί να αναφέρονται, ανάλογα με τη σημασία της λέξης «στάση», σε τρία μέρη ή τρεις διαφορετικές απόψεις και απόψεις ή σε τρεις «σταθμούς» τραγωδίας ή όλα τα παραπάνω. Δεν βουίζουν συνεχώς μέσα μας οι απόψεις και οι χώροι ανθρώπων που μας μεγάλωσαν, που αγαπήσαμε, με τους οποίους συγκρουστήκαμε, με τους οποίους χωρίσαμε; Υπάρχει μια ενδεικτική «έξοδος» που είναι μια προσπάθεια ομοφωνίας, αλλά δείχνει πόσο συμβατική είναι τελικά η ομοφωνία. Και μετά ακολουθεί η «συνέχεια». Και μετά στο τέλος ακούμε μια δειλή φωνή που μοιάζει περισσότερο με άντρα που σερβίρει προβολή ταινίας σε κουβούκλιο: σαν να έβγαινε για ένα τσιγάρο σε ένα διάλειμμα και η προβολή ήταν έτοιμη να γίνει. συνεχίστε αμέσως μετά. Περιμένουμε λοιπόν.
